juin

Vend. 22 juin - 20h30

239, CHEMIN DE MORGIOU

Un documentaire sur la maison d’arrêt des Baumettes

De Marie-Claude Treglia.  En présence de la réalisatrice.

Une coproduction France Télévisions et Armoni Productions

 Quelle adresse pour une prison ! Tout au bout de Marseille, à la porte du parc national des calanques, s’étire le mur mythique des Baumettes. Un long beau mur de pierre qui coupe le monde en deux. Dedans, dehors. Deux mondes moins séparés qu’on n’imagine car, de part et d’autre, on s’observe, on se toise, on se devine, on se fantasme. On cohabite, on se connaît. Il y en a même qui, chaque jour, sans faire partie des professionnels pénitentiaires, passent de l’autre côté et puis ressortent… Rencontre avec ces gens pour qui la prison reste un lieu humain, espace d’échanges, de relation. Un lieu de ville, un lieu de vie.

https://www.youtube.com/watch?v=PbX7nZHA2Us

 Marie-Claude Treglia

Marie-Claude Treglia est une Marseillaise « montée à Paris ». Journaliste en presse écrite pendant plus de vingt ans, elle a, depuis ses débuts de reporter au magazine Marie Claire, choisi le prisme de l’intime pour regarder le monde et la société. Mue par la passion des« gens », toutes ces histoires de gens, qui seules aident à comprendre la grande Histoire. « 239, chemin de Morgiou » est son premier documentaire. A deux pas du quartier où elle a grandi, il donne le premier rôle à un mur mythique qui a longtemps hanté ses fantasmagories d’enfant.

 Suivi de 

Baumettes (2015-13'-Coul)

Dans un monde où centaures et humains coexistent, un centaure purge sa dernière journée à la prison des Baumettes. Alors qu’il joue dans la cour de promenade avec d’autres détenus, il est appelé au téléphone par son avocat qui lui annonce sa libération conditionnelle.

Le centaure n’existe pas, pourtant il surgit parfois dans le monde réel. Au détour d’une gare, d’un musée, d’un quartier populaire ou d’un centre d’affaires, ces apparitions non annoncées transforment et ré-enchantent les espaces du quotidien, ses usages et ses usagers. Figure mythologique ou utopie contemporaine, le centaure est impossible pourtant il est là au milieu des gens et dans le même monde que tout le monde.

Une production du  THEATRE DU CENTAURE 

DIRECTION ARTISTIQUE CAMILLE & MANOLO

www.theatreducentaure.com

Sam. 23 juin -21h.

MUSIC IN ME 

Camille MANDINEAU ET Romain SIMERAY

Belle complicité entre la voix « ambre et rhum » de Camille et le jeu limpide et créatif de Romain. Guitare nostalgique d’une tournée mythique à Los Angeles de l’un et volutes vagabondes de l’autre servent un répertoire jubilatoire entre groove, rock et blues.

Passage au Non-Lieu après deux saisons au Rex à St Rémy où le duo s’est formé.

PAF : 8€ + adh (2€) / res. : 06 82 58 22 49

Ven. 29 juin- 19h 30

Et à  21h

L’ENSEMBLE VOCAL HOT MONDAYS

Ex Ensemble Boby

concert de fin d’année

Chansons diverses et variées de Cole Porter, Michel Polnareff, Nino Ferrer et bien d’autres.

Avec Claudine, Elisabeth, Fabienne, Laurence, Martine, Marie, François et Roland, et d’autres si affinité et Jano au piano .

Atelier d’ensemble vocal du lundi soir de Nini cabaret

Sam. 2 juin - 19h

ART et CHAMAN-PROJECT

 Vidéo/Performance/Dessin/Conférence

 Une proposition de Marie Passarelli, plasticienne et de Françoise Bossan, chamane.

 A partir de 19H00 au NON-LIEU 67 rue de la Palud Marseille

 Au programme:

Exposition des dessins de Marie Passarelli, une conférence de Françoise Bossan. Ensemble elles feront une performance sonore entre l'archaïque et l'électrique (voix/tambours/machines) sur une projection vidéo de Marie Passarelli

 Ma rencontre et mon initiation auprès de Françoise Bossan, chamane universelle, a aboutit naturellement sur une recherche, une pensée commune.

 A l'évidence, l'art et le chamanisme ont en commun la thérapie, le soin. Mode d'expression archaïque, Jean Clottes affirme que les grottes ornées de Lascaux résultent des transes des premiers chamanes. Il est probable qu'une grande partie de l'art paléolithique européen, « l'art des cavernes », soit dû à des pratiques chamaniques.

 L'art rupestre avait souvent pour but de représenter les visions et de les concrétiser après coup. Le voyage surnaturel du chamane n'était pas dépeint nécessairement d'une façon littérale mais à l'aide de métaphores, comme la mort pour représenter la transe, l'oiseau pour symboliser l'envol de l'âme, ou de toute autre manière.

 La nature intuitive dans les sociétés traditionnelles, est le rôle conféré au chamane qui sert de catalyseur entre le cosmos et le reste de la tribu. Il voit, perçoit et transmet l’infini qu’il aperçoit, de manière souvent approximative au hasard d’une connexion neuronale aléatoire. Il se retrouve à faire un lien de cause à effet un peu bizarre, mais qui semble marcher. Le chamane ne doit pas fuir l’angoisse. C’est un puissant moteur, la peur est un excellent moyen de fixer la réalité et de lui donner une cohérence. Comment jaillissent ces intuitions ? Quels sont les liens synaptiques tissés en réseaux anarchiques dans son crâne qui ont réussi à tracer des relations de cause à effet fonctionnelles?

 Au plaisir de vous voir, merci pour votre soutient

 WITH LOVE

 Marie Passarelli

Ven. 8 juin - 21h

LE BALAFON DU BLANC

Performance solo  vibraphone et poésie à haute voix

Alex grillo

Textes francohones de Nimrod, Soeuf Elbadawi, Gabriel Okundji, Bios Diallo, Yusuf Kadel,
Koffi Kwahulé, Jean-Luc Raharimanana

 Par leurs contributions spécifiques pour ce projet, les auteurs confient au musicien le soin de reprendre une parole qui a toujours besoin d’être veillée, de porter haut et fort les assonances de leurs préoccupations du XXIe siècle : une dénonciation nécessaire.

 Relayant les paroles des poètes, Alex Grillo met en jeu un travail de dualité entre voix et instrument. Une poésie à deux voix, l'une instrumentale et l'autre vocale : le vibraphone - objet sonore, média poétique -  et la voix qui arrache le poème de la page, le confrontant directement au rapport avec l’instrument dans une prise à bras le corps du son et du sens. Fruit d'un travail de déstructuration des textes recomposés pour répandre leurs sonorités tranchantes,

le son se cogne au mot.

 Une production REBONDS

 
PAF: 8€ + adh. / Rens. : 06 82 58 22 49

Sam. 16 juin - 21h

technicolor hobo

«Pop Song» aux ambiances jazzy

Patrick Atkinson, Fabien de Saint-Seine, Christophe Robert et Jean-Christian Rieu.

Technicolor Hobo revient sur les scènes underground marseillaises avec de nouvelles compositions et un nouveau membre (Fabien de Saint Seine à la contrebasse).
Ce nouveau line up accentue les ambiances planantes parfois plus jazz et plus sombres mais toujours dans un contexte de pop song.
La musique enveloppée par la voix chaude et poétique de Patrick Atkinson se fond avec des ambiances hypnotiques qui laissent une grande part à l'improvisation sur scène où la musique peut subitement exploser dans des moments plus intenses.
Leur nouvelle setlist vous emmènera dans des contrées explorées par des groupes comme les Tindersticks, The Doors, Morphine, The Cinematic Orchestra, Mark Hollis, dEUS, TaxiWars, Cigarettes After Sex ... .

Du son : http://technicolor-hobo.bandcamp.com/album/anthems-for-the-lost
Des images : http://dai.ly/x13quko

mai

       le mois de l’irrévérence

 L’irrévérence se danse.
Quand tout est gris, à jeun les gueules sont de bois, l’amour se porte en drapeau culturiste et la générosité s’avale en pilules.
L’irrévérence  fait figure de belle jeune fille dans l’asile de vieillards moroses que devient notre monde.

Jeu. 3 mai - 19h30

vernissage

megazine(a confirmer)et hara-kiri covers

Un hommage à Megazine et une sélection Hara-Kiri

Exposition du 3 au 26 mai. inclus

Samedi 5 mai – 21h
 

BELLADONNA 9CH

Crédit photo Cathy Peylan

  présente son 7^e album, « Voler Les Etoiles »,  un EP de 5 titres inédits.

 Toujours aussi glamour et décalé, le duo de Marseillaises issu de la scène alternative du début des années 90, poursuit son show subversif aux accents cyber-dada.

« Voler Les Etoiles » s’inscrit dans l’électro des Balkans des albums précédents, tout en y ajoutant une touche dub, dans la transgression de toute forme attendue, avec un humour un tantinet corrosif. On y retrouve guitare électrique, sax, bombarde, cornemuse… sur des textes aussi drôles qu’acides : une mouette et un poulpe amoureux, une salamandre en parapente, un coucou s’évadant de son horloge pour viser le soleil… et voler les étoiles pour éclairer l'idéal, la résistance, et l'espérance...

Où la dramaturgie du dérisoire en appelle au sens critique, à l’éveil des consciences, dans un univers qui demeure aussi engagé qu’inclassable, sur fond de chanson électro des Balkans...

Sur scène, plus habitées que jamais, après plus de 500 concerts à leur actif, les deux performeuses maîtrisent leurs turbulences haute-tension avec brio !… elles nous attirent dans leur antre… nous roulent dans une farce dont on ne sort pas indemne… mais ravi !..."

 PAF :   6€ + adhésion (2€) / rés. : 06 82 58 22 49                                                                 

Jeu. 24 mai – à partir de 19h30

DJ  BER

sexy ‘n’ rock and roll

Dj Ber dans un choix de ses musiques

Avec des incursions surprises de « V » La Noiraude !

 
Entrée libre + adh. / Rens. : 06 82 58 22 49                                           

Ven. 25 et sam. 26 mai

LE WEEK END DE L’IRREVERENCE

Ven. 25 mai - 20h30

pierrot, gardien de l’ordre

un film de Pierre trapet

Joyeusement subversif! Hilarant!

 3€ + adh. / Rens. : 06 82 58 22 49

  Sam. 26 mai -  20h30

création collective surprise

et ATELIER DE CHARCUTERIE 

par le cII

(Collectif International des Irrévérencieux)

Actuellement : Nini Dogskin, Jocelyne Monier, François Billard, Jean-Christophe Petit et d'autres invités surprises.

Le collectif des irrévérents a pour tâche de se réunir et d’extraire de cette simple rencontre la substance de la quintessence de cette union. Qu’elle soit sous le signe de la rencontre montre bien à quel point on ne peut rien augurer de la réunion de gens hommes ou femmes (les deux mélangés qui sait ?) qui n’ont rien  dire individuellement ou collectivement, et même en public.

Quelques années de travail ont permis aux quatre artistes concernés par ordre alphabétique inversé : Tintin alias Jean-Philippe Petit (à moins que ce soit l’inverse), Jocelyne Monier, Nini Dogskin et François Billard, de créer une création (déjà tout un programme) sur l’irrévérence, en ménageant la parité femme-homme (mieux qu’home-femme  vous ne trouvez pas ?) Il en résulte un spectacle d’une bonne heure où se succédent  grincemments (sur le modèle d’harmonieusemement) des
numéros divers suivis conséquemment d’un atelier de charcuterie dirigé par Laurent Métreukeu (un étranger il va de soi). Ceux d’entre nous qui se jugent imbéciles comprendront qu’ils ont encore de la marge (les lecteurs d’Arabe-Kiri ne seront pas déçus non plus).  Nous vous convivons derechef (de cuisine) à venir assiéter (rassurez-vous y’aura rien à becter) aux festivités et même à y participer s’il le faut.

Il est recommandé de se faire accompagner par plus con que soi c’est moins dangereux et pas si facile.

Jeu. 31 mai - 20h30

MUERTO COCO

LECTURES (z)électroniques

internationales et horrifiques

Poésie sonore et bidouillage électronique

Auteurs : Fabienne Yvert et Dagmara, Martin Bakero, Jacques Roubaud, Helmi Salem, Adilia Lopes (Au pain et à l’eau de cologne), Martin Escoffet, Jacques Rebotier (Litaniques).

 à La musique de sprache nhạc de la говор la musikk φωνή the poésie la pwezi رعش עיזעָאּפsed ποίηση inte quere ikke nothing dir comprenez? = Le son de la langue est en toutes les langues. Pas besoin de parler les langues pour comprendre la langue que parlent les langues de le monde.

 Les créations des Lectures [z]électroniques et de la Caravane Sonore ont été soutenues par La Ville de Marseille, le Conseil Départemental des Bouches du Rhône, et Joué Club Les Pennes Mirabeau.

 
en 1ere partie

ANNABELLE VERHAEGHE

POETESSE

Annabelle Verhaeghe apparait peu après l'explosion de Tchernobyl. Après des études de cinéma et de théâtre, elle écrit des textos-poèmes puis de la poésie contemporaine. Elle fait également des films de toutes tailles et techniques (clips de poésie, contes, animation) en libre visionnage, des performances, des lectures et de la peinture. Elle travaille parfois avec le Muerto Coco ou Anna Fagot et participe à de nombreux festivals, revues, livres et expositions. https://annabelle-verhaeghe.wixsite.com/arts

Le 2 mai vous pourrez sans doute entendre des choses comme : La revanche de Bernadette, L'espace libre entre les choses est fait d'herbe, Cynthia, Sculpture en confettis et vieux peignoir, Ma Meute m'attend et Je peux devenir, je promets.
 

avril

       le mois latino

Jeu. 5 avril - 19h30

vernissage

 25 años Picante

Photos de Simon Bolzinger

Une sélection de clichés à la fois magnifiques et remplis de souvenirs, autour des échanges artistiques

 menés par l’Assos’Picante depuis 1993. 

Zumbao, Zumbadera, Tambor y Canto, de Marseille à Caracas en passant par Cali, Lima, La Havane. 

 Exposition du 5 au 20 avril. inclus

Vendredi 6  – 21h

MARINA CEDRO

 Deux concerts uniques

 Oui, Marina Cedro, la porteña, tanguera, pianiste compositrice chanteuse,  est de retour. Elle était venue nous rendre visite il y a trois ans maintenant, la voila qui revient faire tanguer notre piano jusqu’au plus profond de ses cordes!

 « Marina Cedro, cette magnétique argentine, est une singulière tête de proue, un entêtant personnage qui sait partager ses émotions avec son piano, ses chansons, des textes écrits et dits par elle même, et quelques incunables du tango qu’elle rhabille à sa façon, minimale et sous haute tension. Marina Cedro est plus que ça, une féline danseuse ainsi qu’une magnétique jongleuse de mots: ceux d’une poésie lunaire... et portuaire .»

                                                                       REMY KOLPA KOPOUL, Radio Nova

« Marina Cedro est née à Buenos-Aires, la capitale du tango et de la psychanalyse. Elle vit à Paris, elle est une feuille sur la branche. Danseuse élégante, poète en finesse, chanteuse élancée, elle se nourrit d’une sève très ancienne, celle de ce tronc solide et cosmopolite qui a construit l’Amérique Latine. Le style de Marina Cedro n’est pas pesant, ni noir, ni revendicatif. Il est passionné, explorateur, il tisse les cartes secrètes des coïncidences. C’est sans doute la tango-attitude la plus cool qui soit, croisement de la rigueur artistique et du droit à la paresse sans quoi la création s’étiole.»

                                                            VÉRONIQUE MORTAIGNE, journaliste Le Monde

 https://marinacedro.com/

PAF : 10€ + adhésion   Réservation conseillée : 06 82 58 22 49

MARS : LE MOIS PAS PAREIL

Samedi 24 mars – 21h

DOS TIOS

Lancement de CD

 TIO MANUEL

Manu Castillo (voix et guitare) Gilles Fegeant (dobro)

Dos Tios est le sixième album de Tio Manuel. Le Rock, c’est de la musique mais pas seulement ; et les chansons de Tio, pour la plupart chantées dans sa langue maternelle (l’espagnol) sont de véritables tranches de vie, de petites nouvelles en soi avec une véritable histoire qui se dévoile petit à petit à l’auditeur. Il en résulte une succession de chansons déconcertantes au sein desquelles s’entremêlent voluptueusement les guitares acoustiques.

https://www.reverbnation.com/tiomanuelband/album/174306-dos-tios

PAF : 8€ + adhésion / Rés. : 06 82 58 22 49

Lundi 26 mars – 20h30

FIESTA SALSA !

 Restitution d’ atelier

Le Non Lieu accueillera les salseros de Fiesta Salsa (deux orchestres, plus de 25 artistes !) 

pour une soirée musicale et dansante dédiée à Cuba, Puerto Rico, Colombie et Venezuela. 

Proposée par L’Assos’ picante.

A bailar ! 

PAF : entrée libre + adhésion    Rés. : 06 82 58 22 49

Vendredi 30 et samedi 31 mars – 20h30

LA LEÇON

 Eugène Ionesco

On ne présente plus cette pièce de Ionesco ; dite la plus ‘pataphysique de Ionesco,  « drame comique », ainsi que l’annon­ce l’auteur lui-même.

Les prouesses dialectiques des protagonistes sont en passe de devenir des mor­ceaux d’anthologie du non-sens. La probabilité des évènements n’étant plus gouvernée par la « logique », le com­ble de l’extravagance devient plausible.

Mise en scène:Martin Kimmel

avec Nawelle Azizi ; Patrizia Brotto, Lionel Mazari

 Cie Martin Kimmel - la Casina

 
PAF : 10€ + adhésion               Rés. : 06 76 28 56 84 / 06 82 58 22 49

Jeudi 8 mars – 19h30

VERNISSAGE

FEMMES, JE NOUS AIME 

Dess(e)ins et sculptures de Laurence Galli

Du 8 au 24 mars inclus / les jeudi et vendredi aprem et sur RDV

Samedi 10 mars – 21h    

STELLA PIRE

Et PATICO BROWN (en lever de rideau)

Philosophie, auto-dérision, amour, vengeance, convivialité, sexe et rock'n roll... tout ça et bien plus encore, exprimé avec  recul et authenticité.

Un grand moment de partage belge (et un peu breton sur les bords).

"Rock'n'roll et féministe, cantatrice et Castafiore, hip-hop et scandaleuse...Stella Pire, un spectacle aussi apparemment low-cost que discrètement maîtrisé. une prestation aussi gentiment trash que totalement anti-déprime, que nous recommandons sans réserve pour tous vos mariages, enterrements & bar-mitzvahs." (Phil G – 22 avril 2016)

PATICO BROWN

En première partie Stella Pire invite Patico Brown artiste indépendant, auteur, compositeur, interprête et producteur de chanson aux paroles foutraquement réfléchies sur les misères de la vie moderne. Après deux albums, Patico revient en petite formation (trio ou quartet) pour présenter des nouvelles chansons, dans un show intimiste, actuel, et toujours aussi mordant.

Dimanche 11 mars – 10h30 -17h30

DE LA TRADITION AU CONTEMPORAIN – ART ET CHAMANISME POUR NOURRIR LES CŒURS

 
Atelier : CONSTRUCTION D'UN MANDALA COMMUN SELON LES PRINCIPES DE LA ROUE DE LA MEDECINE AMERINDIENNE

Françoise Bossan et Marie Passarelli vous proposent de construire une œuvre alliant chamanisme et art, de déposer des messages picturaux selon les principes de rituels chamaniques.
Tarif : 110 euros matériel de base fourni. Nombre limité à 20 personnes
Billetterie : https://www.weezevent.com/art-et-chamanisme-pour-nourrir-les-coeurs  Mail : art.chamanisme@gmail.com

Samedi 17 mars – 21h

ELEC’ SATIE

Nini Dogskin et Ludovic Selmi au piano

 Erik Satie demeure un OVNI dans la galaxie de la musique classique ; célèbre pour quelques œuvres pianistiques, il l’est moins pour avoir composé des musiques vocales, dont l’immortelle « Allons y Chochotte »  (tout un programme !) ou l’explicite « Je te veux » ! pour des chanteurs et, surtout, des chanteuses.

 C’est cette facette qu’illustre l’explosive Nini Dogskin au chant, accompagnée naturellement par un pianiste qui incarne un «Satie» que l’on connaît peu et qui a vécu une carrière parallèle dans les cabarets montmartrois.

Il a ainsi produit des mélodies frivoles, de « rudes saloperies », selon ses propres termes. Ce sont aussi certaines de ces oeuvres marginales d’un musicien bien peu officiel – dont certaines n’ont jamais connu les honneurs de l’enregistrement -, que nous vous proposons de découvrir.

 Production : Nini cabaret

 PAF : 8€ + adhésion / Res. : 06 82 58 22 49

Dimanche 4 mars – 18h

 LECTURE MISE EN ESPACE

TANGAGES

Théâtre des 1001 portes – Texte de Danielle Vioux

Un état du monde partiel et subjectif, à travers une dizaine de personnages des deux côtés de la Méditerranée. Dans la confusion qui nous entoure, comment comprendre, analyser, agir?

Pas de réponses, beaucoup de questions, des tentatives, des peurs, des espoirs.

Et c'est du théâtre! Et c'est la vie.

PAF : 5€ + adhésion     Rens./ rés. : 06 86 83 72 42

FEVRIER : UN RENARD AU POULAILLER

Samedi 3 février – 20h30

UNE BOUTEILLE A LA RIME

CHANSONS DE BARS SANS EN AVOIR L’AIR

Par PHIL. G

 PHIL G dit Allain Leprest, Bernard Dimay, Georges Brassens, Leo Ferré, Pigalle,

et quelques autres invités pour une tournée générale.

La salle de spectacle sera ce soir, salle du bar où ces textes sont nés, au son

d’un accordéon inconsolable et gai.

Enivrez-vous de mots à consommer sans modération.

Jeudi 8 février – 19h30

VERNISSAGE

Expo de pochettes ou le mystère des pochettes de disque.

François Billard partage avec nous ses trésors de pochettes et de musique!

Une histoire de pin-up musics, de musiques qu’on accroche.

Quelle musique derrière cette pochette ? La pochette vous excite-t-elle ? Dit-on : belle comme une pochette ?

Sous la forme d’une mini exposition, ce sont les questions que nous vous posons avec pochette et musique à la clef. En quelques mots : devinez quelle est la pochette correspondant à ce que vous entendez ? Une expo-jeu pour les aficionados de la pochette (« surprise » ?)

Le gagnant de la soirée recevra...  (Ah ah, à vous de venir le découvrir!)

 Entrée libre + adhésion     Rens. : 06 82 58 22 49

Samedi  10 février – 20h30

 SOUFFLE

Lancement de CD

MARIE RUBENS EN CONCERT

Solo Bass chant et looper

Marie Rubens jongle avec les mots tel une acrobate des sons. Toujours sur le fil, équilibriste de la poésie chantée, elle scande la vie et nous entraine dans des danses ciselées, rythmées, dans des transes étonnantes.

Elle réinvente l'espace temps aux rythmes magnétiques de sa belle folie.

https://www.youtube.com/watch?v=Pbk4yNVXbRc

https://www.youtube.com/watch?v=rUR5mhsAJks

Samedi 17 février – 20h30      

 Présences parmi nous

LE CROCO

HERVE HAGGAÏ

photographie: Damien Toucourt

 Mr Koun (Hervé Haggaï) est de retour…
Avec un conte philosophique et une expo photographique.

Les "Présences" surgissent dans le quotidien de Mr Koun…
et Mr Koun se fait volontiers leur porte parole...

 Il existe, parait-il,  des Présences dont l’origine remonterait à la nuit des temps…
Mr Koun nous conte l’histoire de la naissance d’un crocodile
et de ses déboires avec son divin  Créateur….

« Un conte philosophique à la fois tendre, réjouissant et impertinent »  ( Sud-Ouest).
« …A la fois surprenant, étrange et souvent drôle… » ( Le Dauphiné Libéré).

 
Musicien saxophoniste : Nicolas Dejean.
Collaboration artistique : Véronique Boulard.
Une production Miette et Compagnie.

PAF : 6€ (4€ pour les enfants) + adhésion  Rens. : 06 82 58 22 49

 Expo photo : visible à partir de 15h le 17 février.
 Avec l’aide de la Communauté de Communes du Grésivaudan, le Conseil Général de l’Isère,
la commune de St Hilaire ( 38).

JANVIER : LE MOIS OUT OF ORDER

En janvier, Renaud Marie Leblanc a ouvert son atelier.

Pour plus d'informations, voir dans " les activités".

Samedi  6 janvier – 18h

Lectures par le Théâtre des 1001 Portes

Le  Théâtre des 1001 Portes vous propose une lecture autour de deux auteurs Danielle Vioux et Wianney Qolltan’

et de leurs textes :

«  En plein dans le mille », « Intrusion » et « Je ne t’entendais pas »

La science fiction le passé et le présent se rejoignent pour nous parler  de l'autre, des autres et de nous, sur le mode humoristique, poétique  ou polémique...à vous de voir et de partager tout cela avec nous. Durée prévue 1h30

PAF 3 € + adhésion     Rens./ rés. : 06 86 83 72 42

Vendredi 19 janvier – 21h

 SHILOH

Shiloh est formé de deux tiers d'ex-Electrolux : Cédric, au chant et à la guitare, et Manu et à la batterie. Le duo est fasciné par les musiques traditionnelles américaine et l'imagerie du sud des Etats-unis de l'entre-deux guerres. Avec Shiloh country, rockabilly et rythmiques jazz passent à la moulinette garage punk. On retrouve les éléments bien identifiables de leur musique : le chant éraillé de Cedric, entre Captain Beefheart et Tom Waits, des parties épileptiques de guitare rockabilly alternant subtilement riffs et solos, et un jeu de batterie tout en finesse ternaire. La musique de Shiloh pourrait être une bande son idéale pour une virée nocturne dans les bayous : blues déchiquetés à la manière des premiers Bad Seeds ou rockabilly ténébreux à la Cramps,
(…Phil2guy)

Vendredi 26 et samedi 27 janvier – 20h30

Dimanche 28 janvier – 17h

Programme out of order

 
LE CYGNE A TÊTE D’ESCARPIN

De Marcel Baril

 Avec Ai Chagour, Annie Combe, Lucien Bloise, Martin Kimmel, Michel Volpes

                   DECEMBRE : L'HIVER AU SOLEIL

Jeudi 7 décembre - 19h30

VERNISSAGE

COLLECTION CLIMATICTAC  & COLLECTION ONIRIQUE REVIVISCENCE

Peintures de Fabienne Michelucci

Fabienne Valérie Michelucci

Artiste Peintre

07.82.06.69.86

micheluccifabienne@gmail.com

L’essence toute-puissante de la nature au creux d’un maelstrom onirique aux multiples réincarnations.

Des fonds sous-marins imaginaires et envoûtants jusqu’aux explosions solaires, la peinture hypnotique de Fabienne-Valérie Michelucci nous plonge dans une vision organique et cathartique de nous-mêmes et
de ce qui nous entoure.

Formée aux Arts Graphiques et aux ateliers des Beaux-Arts de Marseille, Fabienne Valérie Michelucci est liée à la mer depuis toujours. Femme aux plusieurs vies, son pinceau est un cordon ombilical qui la connecte à la nature.

Cette double collection, Climatictac et  Reviviscence, est un voyage en immersion dans  son univers unique et flamboyant.

Collection climatictac

 "J'ai repris, dans mon travail artistique personnel, les codes couleurs fluo de la pub qui décryptent la société de consommation, les intégrant notamment dans les fonds marins qui sont souvent synthétisés par des aplats."

La collection climatictac a été créée en 2012 en résonnance avec ma vision du dérèglement climatique.

 Collection reviviscence

 "La reviviscence représente le retour à la vie active de formes vivantes entrées en anydrobiose sous l'effet de la dessiccation. J'entre dans mon univers où chacun peut y voir des fenêtres, des portes ouvertes qu'il interprète selon sa propre imagination."

 La collection reviviscence a vu le jour en 1994, mais le processus artistique a pris forme à la fin des années 90 et a été repris aux ateliers des Beaux Arts.

 Exposition visible jusqu’au 20 déc.  inclus les jeudis  et vendredis de 12h à 16h30 et sur RDV au 06 82 58 22 49

Entrée libre + adhésion / rés. et rens. : 06 82 58 22 49

Vend. 8 décembre - 20h30  

LES CARAÏBES

6EME CONTINENT ET MUSIQUES POPULAIRES AU 20EME SIECLE,

 par Stéphane Galland (Le Coton Club)

 Et si le 6ème Continent était le centre du Monde? Le 6ème Continent c'est la Caraïbe, territoire apparemment morcelé, intensément rhizomique. Habitués à n'en penser que l'éclatement, nous passons littéralement "à côté". Stéphane Galland, journaliste et programmateur, invite d'abord à considérer cet amas d'îles éparses en ses lignes de force, comme la puissante zone d'influence culturelle qu'elle est en réalité, puis à considérer son incroyable domination sur les musiques populaires du siècle passé et de celui en cours. Le 6ème Continent serait le centre du Monde…. musical.

PAF : 5 euros + adhésion  / rés. et rens  :  06 82 58 22 49

Samedi 9 décembre – 21h   

FRED BURAM ET SES INVITES : MASSILIA K,

avec Marjorie André, Nathanaël Magen, Stéphane Simon et Mona Gorgelin   

PAF : 8€ + adhesion / rés. et rens. : 06 82 58 22 49

Mercredi 13 décembre – 20h

POESIE EN DOUCE

Soirée Poétique proposée par Lionel Mazari et … ses stagiaires

PAF : 3€ + adhésion

Rés. : Rés. : 06 25 24 68 90

 Jeudi 14 décembre – 20h

"FAIRE ECHO AVEC..."

 Soirée littéraire proposée par Lionel Mazari

La chanteuse Nicole Moeneclaey et le poète André Ughetto mettront en résonnance poèmes et chansons. Deux hautes exigences artistiques au diapason de l'émotion.

PAF : 3€ + adhésion

Rés. : 06 25 24 68 90

Vendredi 15 décembre  – 21h

 HONOLULU BRASS BAND

Invitée par Fred Buram

Avec son nom aussi lointain qu'exotique, la fanfare Honolulu Brass Band vous propose un savoureux cocktail de musiques tropicales, né de l’imaginaire de sept musiciens marseillais pour ces destinations colorées et ensoleillées.

Leur musique rappelle d’anciens airs du folklore européen, à qui le temps, les distances et les métissages ont donné des couleurs nouvelles et des noms célèbres : mazurka, biguine ou calypso... Elle a le goût, la saveur et l’arôme propices à la danse autant qu’à la rêverie. Percussions, guitare, clarinette, saxophone, trombone et tuba, les 7 musiciens fabriquent une musique festive et rythmée, riche d’improvisations, qui vous fera voyager vers des destinations lointaines !

PAF : 8€ + adhesion / rés. et rens. : 06 82 58 22 49

                            NOVEMBRE

Mercredi 8 novembre - 18h30       

ATELIERS D'INITIATION A

l'Art Japonais du Souffle et du Toucher

Par Graziella Bouchet

 Les mercredis de 18h30 à 20h30 du 8 nov. au 20 déc.

Détails sur le site dans la rubrique "Les Activités".

 Tarifs : le cycle de 7 séances : 90 € (+ 5 € d'adhésion au Non-Lieu), la séance : 16 €.

 Informations et inscriptions : Graziella Bouchet  06 18 16 88 68 /     graziellabouchet@yahoo.fr                                          

MERCREDI 15  - 20h

Cabaret(dé)Vian Hors les murs!

Théâtre  volant dans les jardins du Corbusier

 Le Cabaret (dé)Vian, avec Nini Dogskin et Jean Sallier-Dolette au piano, Hors les murs, dans le magnifique Théâtre Volant, au milieu des jardins du COrbusier!
«...Dans une ambiance sensuelle et théâtrale, ce petit bout de femme soliloque avec Boris et ne donne pas sa part aux chiens dans un cocktail personnel et détonant des chansons de Vian sur musique jazzée.»

Une soirée à ne pas rater dans l'ambiance feutrée et intimiste du bus de Jean Guillon transformé en Théâtre (Volant!)

L'Entrée est libre et la sortie à votre discrétion!
Réservations: 06 13 56 60 87

          JAZZ SUR LA VILLE ET FESTIVAL D’ACCORDEON 

Jeudi 9 novembre - 19h30

VERNISSAGE : Portraits de Jazzmen         

 Gravures par Joëlle Layani.

Les gravures, eaux-fortes et aquatintes de J.Layani contribuent à tisser la légende du jazz avec ses personnalités hautes en couleurs (Billie Holiday, Lester Young, Chet Baker), musiciens en noir et en blanc, noirs et blancs, dont la musique ne cesse de nous hanter et dont la dimension picturale est ineffaçable.

J.L. travaille diverses techniques : gravure, peinture et aquarelle, dessin, sculpture.

Ses sujets sont figuratifs dans une démarche réaliste ou impressionniste mais restent sans équivoque dans ce que q’elle voit et comment elle le vois ; dans un sentiment de fidélité et de spectateur du réel.

Les gravures de cette exposition: Eaux-fortes et Aquatintes ; Xylogravures (bois) ; Linogravures ; ont été realisées à l’Atelier d’Empreinte04 depuis 2011. 

« …J’ai choisi le thème du portrait, des artistes innovateurs et référents d’un Art que je dirai « politique ». La musique de jazz, art tribal et fondateur, révolutionnaire et nécessaire d’une lutte humanitaire. Art de l’improvisation et créateur d’un courant multiple et formateur ; Le jazz est une Résilience, un engagement, et un bonheur à écouter et à vivre… »

                                     Festival d’accordéon

Jeudi 16 novembre – 19h     

Parallelement au festival

“SQUEEZING THE BLUES”

François Billard, musicologue nous parle de l’accordéon

“... L’accordéon, on ne le dit pas assez souvent, est présent dans presque toutes les musiques. François Billard évoque des visages peu connus de l’accordéon, instrument réputé anti-swing, voire ringard,  et pourtant bien présent dans le rock (dès le début), le western swing et le blues et pas seulement dans sa version caajun (Clifton Chenier).

Ces rencontres ont leur pendant en images, depuis notre fond front popu des années 30 jusqu’à une multitude de musiques de films où sa poésie colle à l’image.

 Associées à la conférence de François Billard une projection d’extraits de films et de documentaires sur les personnalités swing et blues de l’accordéon.

Jeudi 16 novembre - 20h30   

Elèves de la classe d’accordéon du CNRR sous la houlette de Damien Paradisi et Sylvain Gargalian

Entrée libre + adhésion

 
Vend. 17 - 21h :    Michel Macias.

 Concert – bal

Michel Macias a bu, très tôt, le lait des bals  populaires et la découverte, à la fin des années 60, du bluesman accordéoniste Clifton Chénier et de Marcel Azzola a déterminé sa vocation. En 1984, Bernard Lubat donne un coup de pouce décisif à sa carrière, l’esprit d’Uzès est là et va se fortifier au fil des ans avec des rencontres aussi décisives que celle du guitariste, désormais mythique, Didier Roussin. Après avoir fréquenté pareils maîtres, il démissionne de l’Éducation nationale. En 1996 il enregistre pour la première fois sous son nom  Danse t’es vivant  (Roussin est à la guitare). Il multiplie les tournées à l’étranger. Il y  va même de concerts solos, comme en témoigne  « En attendant », sorti en 2014, son quatrième album.

Danse-concert, concert-bal tout s’emmêle et se mêle désormais et c’est ce qu’il nous propose pour cette soirée. 

http://creartisto.com/michelmacias

PAF: 10 € + adhésion / rés. et rens. : 06 82 58 22 49

Sam. 18 - 21h :     Gérard Blanchard, le rocker de l’accordéon.

Dim. 19 - 19h : ( à confirmer si le concert du samedi 18 est plein)

L’irréductible Gérard Blanchard, Monsieur Rockamadour a ouvert un chemin bien à lui dans la chanson française ; il a redonné vie à l’accordéon devenu synonyme de ringardise aux yeux de beaucoup de jeunes. Son jeu d’accordéon, entre blues et musette (bien swing) s’allie à une verve poétique décapante : Boby Lapointe rencontre Aristide Bruant dans un vieux bistrot (un rade) de la Bastille. Dans le paysage actuel de la chanson française, Blanchard qui ne mâche pas ses mots représente une irréductible anomalie. Si sa production discographique n’est pas mince, Blanchard s’est fait rare, fuyant les médias, alors que d’autre courent après. I’m a lonesome accordéoniste, tel pourrait être le titre d’un de ses disques, comme en référence à un monde où même les derniers cowboys ont disparu.

En apéritif de son concert au Non-Lieu le 18 novembre à 21h, Blanchard bavardera à l’Alcazar le même jour à 15h30 sur sa vie, son oeuvre.

PAF: 10 € + adhésion / rés. et rens. : 06 82 58 22 49

Sam. 18 - 17h :    Rencontre avec Gérard Blanchard. .

                                       En partenariat avec et à la BMVR de l’Alcazar .

                                          LE BLUES  

       « Pleins feux sur le blues » au NON-Lieu, un événement Jazz sur la Ville

Vendredi 24 novembre 2017 - 19h

 DE HOWLING WOLF A TOM WAITS

EN PASSANT PAR CAPTAIN BEEFHEART

Conférence par François Billard, Musicologue, conférencier, écrivain,  metteur en textes et en musiques désaxantes.

De Howlin’ Wolf à Tom Waits en passant par Dr John et Captain Beefheart la route est rude et rocailleuse. Elle ouvre une voie fort singulière dans le monde du blues vocal, blues au sens large et peu orthodoxe du terme selon les cas. Les entrailles du monde du rock n’ont pas fini d’en être retournées. C’est du saignant qu’on se le dise !

PAF : Entrée libre + adhésion  / rés. et rens  :  06 82 58 22 49

 Vend. 24 - 20h30 : 

BLUES FOR MY MOTHER -  Joël ANTONA

Depuis l’adolescence où Joël Antona a fait ses gammes avec la musique de Jimi Hendrix, jusqu’à son long parcours dans la musique savante, celui qu’on connaît dans le monde du rock underground au sein de Barricade puis de ZNZ, a poursuivi son périple dans le jazz un moment, dans la philosophie et l’enseignement de la guitare classique. Le blues a innervé une bonne part des musiques populaires du XXe siècle, y compris la sienne, représente pour lui  comme un retour aux sources. La boucle est bouclée diraient certains, alors qu’en fait la spirale se déploie. Cet artiste hors-norme n’a pas fini de nous étonner et le blues est pour lui un véhicule idéal pour traduire sa passion, sa générosité et une musicalité d’exception. Feeling quand tu nous dis ton nom…

PAF : 8 euros + adhésion / rés. et rens. : 06 82 58 22 49

Sam. 25 - 21h : 

Dr RYAN SIM-SAVAGE

Le blues hurlant !

Musicien anglais, Dr Savage vient du rockabilly, toujours plus sauvage et toujours plus blues, ce chanteur-pianiste maîtrise avec aisance le langage du piano honky tonk (jusqu’aux incendies à la Jerry Lee Lewis) et le chant féroce des Beehfeart et autres Tom Waits. En duo avec lui-même : une institution irrésistible et renversante, de quoi mettre le feu aux dures nuits d’hiver.

https://www.youtube.com/watch?v=K5dErIfwO-c

PAF : 8€ + adhesion / rés. et rens. : 06 82 58 22 49

Mercredi 29 nov. – 19h30

Au et en partenariat avec le Vidéodrome 2 

BLUES LEGENDES

Par François Billard 

Causerie et projections d’extraits de documentaires sur le Blues dans le cadre de Jazz sur la ville

Afin de montrer le perpétuel mélange entre la légende confinant à la
fiction et la dure réalité des conditions de vie des bluesmen, la
programmation serait axée sur la projection de films documentaires sur
le blues
 « The Soul of a Man » de Wim Wenders
« Piano Blues » de Clint Eastwood »
« Feelin’ Going Home » de Martin Scorcese
« Red, White & Blues » de Mike Figgis
et/ou une fiction « Cadillac Records »  de Darnell Martin
ainsi que des documentaires sur des tournées « American Folk Blues »
« 1962-1966 »
«  1962-1969 »
« 1963-1966 »

Jeudi 30 - 20h30 : 

NOLA RADIO

par la Cie le quart d’heure américain 

 Bienvenues sur le plateau de Nola Radio

“Le public assiste à l’enregistrement d’une émission de radio animée par Jeanne, la speakerine tantôt suave  tantôt excentrique de « Nola radio ». Aujourd’hui, elle invite le grand bluesman “noir américain”: Big Bill Broonzy.

Tout au long du spectacle, la speakerine et l’invité se révèlent être rarement sur la même longueur d’onde ; le ton devient burlesque, et le verbe sonore. La narration à la fois comique et didactique du spectacle ne fait pas d’ombre à la qualité des propositions musicales choisies avec soin dans les répertoires des pionniers du blues.”

La première fois que j’ai écouté Big Bill Broonzy, j’avais à peine 20 ans. A l’époque, je découvrais avec cette cassette de blues années 30 les morceaux inoxydables qui sont toujours une source d’inspiration de la musique moderne occidentale. Depuis lors, je me suis passionné pour la « musique du diable », mais aussi tout ce qui l’entoure :Ses origines obscures, les thèmes abordés dans les morceaux, la ségrégation raciale, la prohibition, le Sud des Etats Unis…  (François Michel)

François Michel et Julie Maingonnat

https://www.youtube.com/watch?v=I2-Mh_4-ehU

PAF : 8€ + adhesion / rés. et rens. : 06 82 58 22 49

samedi  2 décembre  - 21H

  KARIM TOBBI

 Le blues des origines

Surfin’ K « Me & My Guitar »

Passionné de musiques nord-américaines des années 20 aux années 60, Karim Tobbi, chanteur à tout swinguer & guitariste (Cotton Candies, Ooh-Wee, Bal Décalé, Flea Brain Trio...), se produit dans diverses formations du trio au sextette. C'est dans une version épurée, seul avec sa guitare, qu'il nous invite à partager son univers musical où swinguent de concert du jazz vocal des années 1930 (Nat King Cole, Cab Calloway), du bon vieux calypso (avec ses figures modernes Harry Belafonte, Robert Mitchum), du blues (du légendaire Robert Johnson à la version country, de Merle Travis) et du rock’n’roll des années 1950 (Elvis Presley, Chuck Berry...).

  Voir Karim Tobbi : " Trouble so Hard" sur youtube à : https://www.youtube.com/watch?v=cXbfxtbPnT8

A consommer sans modération !

PAF : 8€ + adhesion / rés. et rens. : 06 82 58 22 49           

Dimanche  5 novembre - 18h   

LILI-SUZON : spectacle du Théâtre des 1001 Portes, en sortie de résidence. Lili-Suzon : texte et mise en scène de Danielle VIOUX. Comédiens : Cathy CHATZOPOULOS ; Catherine COMBREAS ;  Danielle VIOUX ; Gilles DESNOTS ; Christophe LANCIA.  Régie : Eric Beyner. Acte 1  Lili du Marquis 1916-1926 : En 1916, le principe de laïcité à l’école existe depuis onze ans , mais il faut du temps pour qu’il s’applique au quotidien. Le petit Lili, dans son village de montagne, rencontre la parole des rescapés de 14-18 et deux instituteurs qui l’aideront  à choisir ses engagements. Acte 2  Suzon des Ondes 1937-1949 : Suzon peste de devoir quitter la ville  pour ce village perdu, même si la radio demeure un espace de liberté. Elle rencontre Lili puis la guerre éclate et c’est l’occupation. Là-haut on résiste comme on peut, comme on sait. Après la guerre le monde change, les jeunes mariés quittent la Savoie pour Marseille où le travail ne manque pas. D’autres conflits résonnent au loin.  Que faire de la mémoire familiale, de la vie des gens, de leur histoire dans l’Histoire ? Comment la transmettre juste, comment offrir et recevoir cet encombrant et précieux cadeau ? On ne parle jamais assez aux vivants tant qu’ils le sont encore. Ensuite, il faut faire comme on peut avec les bribes qu’on a, et inventer le reste. Le texte de  la pièce LILI-SUZON de Danielle VIOUX  est paru aux Editions "Cahiers de L'Egaré" Durée 1h30 environ, avec entracte. Entrée 8 € + adhésion  Rens et resv : 06 86 83 72 42.

                            OCTOBRE

les 12, 14 et 28 octobre - 20h30

LE  « FAR WEST » DES « FOUR CORNERS »

Carrefour des  cultures américaines :

Nouveau - Mexique, Arizona, Colorado, Utah.

 
Voyage le long de la mythique Road 66 et de la Harvey Railway Line à travers les cultures indiennes  Apaches et Pueblos, la Santa Fe trail et le Camino Real. Un mois durant le Non-Lieu centrera ses activités autour d’un thème unique, les Etats-Unis, sur une partie spécifique du Far West constituée par une sorte de « quadrilatère » que forment les Etats de du Colorado, de l’Arizona, du Nouveau Mexique et de l’Utah.  Le parti-pris est le suivant : les indiens de cette région, ceux de l’imaginaire des Français,agissante dès l’enfance, celle associée au Wild West notamment.

Lectures, musiques, conférences, projections et exposition.

Avec le concours de François Billard,  Marie Passarelli, Nini Dogskin, Céline Beauvois.

Vidéos : Vincent Arnaud.

PAF soirée : 6€ + adhésion, Passe 3 soirées : 12€ + adhésion.

rés. et rens. : 06 82 58 22 49

ET , en partenariat, au Vidéodrome:  les 10, 11, 17 et 18 octobre - 20h30 :

CYCLE BUDD BOETTICHER

Signant parmi les westerns les plus singuliers du cinéma américain, Budd Boetticher offre une oeuvre qui comporte sa propre mythologie, chaque film renvoyant aux autres.

Jeudi 12 octobre – 20h30

Soirée de lancement, buffet indien

et vernissage de dessins de Marie Passarelli à partir de 19h.

Clown sacré Hopi.

Le mot du jour ( envoyé par Samy Z.)

Les Hopis (contraction de Hopitu-shinumu, "le peuple de la paix" en français) font partie du groupe amérindien des Pueblos d'Amérique du Nord, voisin des Apaches, des Navajos, des Papagos, et des Zunis. Les Hopis vivent dans le nord-est de l'Arizona, dans la région de Four Corners, une région très aride.

Joe Dassin a soutenu son mémoire de master en anthropologie sur la tribu des Indiens Hopis...Comme quoi entre Joe Dassin et les 4 Corners, il n'y a pas de Non-Lieu !

Au cours de la soirée :

Vernissage  à partir de 19h d’une exposition de photos, peintures, documents.

Présentation en paroles, images et chansons de l’histoire d’une région magique du Far West (les 4 corners) : en particulier celle de hommes (indiens apaches et pueblos) et des lieux (Nouveau-Mexique et Arizona). Evocation des voies mythiques de communication, la route (le Camino Real et la « road 66 – et le chemin de fer (Harvey Company).

Toute l’équipe vous accueille.

BUFFET INDIEN à petits prix : de 2 à 4 euros.

Menu : Soupe crémeuse au quinoa et fromage. Rissoles au crabe, à la viande et aux légumes. Tortillas au guacamole et poivrons. Chile dans ses petits pains ronds. Gateaux : Cocadas (boule de coco caramélisées) , Paraguayos (anneaux à la farine de manioc).

rés. et rens. : 06 82 58 22 49.

 Samedi 14 octobre - De 12h à 16h.

 ATELIER DE DESSIN INTUITIF AUX SONS DU TAMBOUR CHAMANIQUE

 Au son de tambours chamaniques, de flûtes amérindiennes et de chants d'oiseaux, je vous invite à venir réaliser un dessin intuitif à partir de symboles amérindiens.

Le but est d'explorer le monde symbolique afin d'activer votre intuition, votre imagination.

Le geste de la main qui ne reçoit nul commandement de la raison, traduit à la perfection le désir de notre moi profond.

 Matériel fournie    Durée : 4h   Tarifs : 40 euros

 Atelier animé par Marie Passarelli, plasticienne, intervenante en arts plastiques formée en art thérapie.

Inscription / contact  : mariavolpa@live.com   / tel : 06 89 06 23 91

Samedi 14 octobre – 20h30

Les Indiens 

De gauche à droite : Chappo ( fils de Geronimo) guerrier Fun et Geronimo.

nomades et sédentaires – Apaches, Navajos et Pueblos

Chez les indiens pueblos, L’art et l’artisanat, intimement mêlés, sont inséparables de leur spiritualité. Sédentaires, ils ont créé depuis des siècles leur monde à part, avec sa magie propre, sans jamais céder à la pression des envahisseurs.

Pour les Apaches (notamment les Chiricahuas, les Jicarillas et les Mescaleros) et les Navajos – tous ayant vécu le plus souvent au Nouveau-Mexique et en Arizona- le nomadisme est un mode d’existence et l’art de la guerre  avec ses lois implacables une manifestation de leur supériorité (maintes fois démontrée contre des ennemis bien supérieurs en nombre, Mexicains et Américains.

François Billard et Marie Passarelli

Samedi 28 octobre – 20h30 

Une conclusion à bride abattue !

            Les Indiens aujourd’hui : permanence des luttes, leur culture est comme un anti-modèle ultra-libéraliste. Les Amérindiens n’ont cessé leur combat pour la reconnaissance, mais aussi pour leur survie pour faire valoir leurs droits sur des terres dont ils été systématiquement déportés. Ils ont survécu à un formidable le génocide et leur combat devient insensiblement le nôtre, leur culture s’offrant aujourd’hui encore comme une sorte d’anti ultra-libéralisme au quotidien.

Le cheval, dernier héros de la conquête de l’Ouest livrera l’ultime message d’une véritable épopée où l’animal a encore son mot à dire. 

                            SEPTEMBRE

Vend. 22 sept. - à partir de 20h

Réouverture et Présentation de saison

Venez souffler la quatrième bougie avec nous, découvrir le trimestre de la rentrée au

 NON-Lieu et renouveler votre adhésion !

 
Avec le concours de :

Billard/ DjpP

Phil G.

Régine et Olivier (de l’atelier Théâtre et interprétation de Lionel Mazari)

Le Théâtre des 1001 portes

L’ensemble vocal Boby

Et d’autres...

 Entrée libre

Suivi de Tango de salon et de séjour 

duo  Rodrigo Pardo et Diego Trosman.

PAF : prix libre + adhésion

Sam. 23 sept. – 21h

LES CYCLOTHYMIQUES     (de l'apocalypse sereine)

Musique cosmique et synthétique qui vous entraîne dans un voyage sans fin.
Formation aux dimensions non définies et aux instruments variables, créée le 21 décembre 2012 pour la fin du monde, par Laurent Luci et Loopy.
Les Cyclothymiques (de l'apocalypse sereine) joueront en trio, créant une ambiance aux confins de bandes son de films imaginaires.

Loopy (The Mitomen / Marseille) : synthétiseurs analogiques.
Piou (Petite proie / Toulouse) : synthétiseurs modulaires analogiques.
Laurent Luci ( The Mitomen / Marseille-Balungan / France-Indonésie ) : guitares préparées, basse, bizareries ethniques.

PAF : 6 euros + adhésion / rés et rens : 06 82 58 22 49

Merc. 27 sept.- 19h30

VERNISSAGE  :    GRAINS DE SABLE  peintures de Fabrice Billard

Cette exposition est un peu comme l’histoire d’un peintre qui crée comme d’habitude et qui a pourtant l’impression d’être ailleurs. Il continue à peindre pour créer de belles choses alors que le temps lui file entre les doigts comme le sable de Zanzibar.

Exposition visible jusqu’au 9 octobre inclus les jeudis  et vendredis de 12h à 16h30 et sur RDV au 06 82 58 22 49