Dim. 1er mars 18h30
LA MORISSETTE : J’CAPOTE
Chanson québécoise
Hé bien, elle revient car elle aime beaucoup Marseille et spécialement le NON-Lieu !
La Morissette (Geneviève Morissette dite…) propose un spectacle autour du Québec, un spectacle de compositions originales, interactif, drôle, déjanté et touchant.
La jeune chanteuse québécoise secoue le paysage de la chanson francophone en y allant de son franc-parler et de son sacré coffre.
Ses chansons à texte ou sous forme de tourbillons endiablés, nous saisissent d’émotion quand elles ne nous emportent pas par le piquant de leur fougue. Ça détonne et ça déborde ! Voici La Morissette !
Les Chiens de Faïence est un groupe de chanson française marseillais, qui ne chante que sur trois thèmes : L'amour, le sexe et les chiens (Le troisième étant la métaphore des deux premiers).
Les quatre personnages sont tour à tour musicien.nes ou chanteur.euses, chien.nes ou humain.es, les rôles se fondent et se confondent pour former un ensemble de voix, instruments et aboiements qui s'unissent dans un seul et même objectif : la douceur.
Dans l’intimité d’un salon rococo perdu au milieu de la nuit, on devine la lumière des lampadaires qui s’immisce à travers les persiennes.
Installez - vous confortablement dans votre fauteuil. Un piano, une guitare, un violon et 4 micros. Vous êtes bien chez les Chiens de Faïence.
Avec Alex Crestey, Anne Sophie Derouet, Flore Horras et Tom Porcher Guinet.
Ven. 13 – 20h30
GRAND MENTEUR
Trois monologues de Laurent Gaudé, trois entités liées par des amours non dites ou mal dites, magnifient et révèlent le pouvoir et la beauté des mots
Grand Menteur, au seuil de la mort, nous entraîne dans le récit de sa vie rêvée ou mentie. Il célèbre la jouissance des mensonges que les hommes se racontent pour embellir leur existence. La Mariée Gare Centrale connaît une renaissance en prenant la parole pour la première fois, découvrant la puissance des mots.
Mise en scène : Myrtille Buttner
Interprétation : Philippe Gouix, Catherine Desvignes, Mathieu Pirro Création
Lumières : Jean-Bastien Nehr
Scénographie : Myrtille Buttner
Composition musique : Tristan-Patrice Challulau
Création musique : Mathieu Pirro, Sylvain Azard
Lundi 9 – 20h30
RENCONTRE-DEBAT
AUTOUR DU BLOG "UNE HISTOIRE DE LA CULTURE A MARSEILLE"
Le Non-lieu invite Gilbert Ceccaldi de l’association Réseau Événementiel pour une rencontre-débat autour du blog "Une histoire de la culture à Marseille".
Cette rencontre sera l’occasion :
• d’échanger sur la genèse et les intentions du projet,
• de revenir sur les 26 articles déjà publiés,
• de répondre à vos questions,
• de recueillir vos remarques, souvenirs et nouveaux témoignages sur l’histoire culturelle marseillaise.
Si vous êtes intéressé-e-s mais ne pouvez pas être des nôtres, vous pouvez laisser un commentaire sur le sondage en indiquant que vous souhaitez être tenu-e-s au courant des nouveaux articles sur le blog et/ou d’autre rencontres.
Nous serions ravis de vous compter parmi nous pour ce moment d’échange et de réflexion collective.
Il sera possible de se désaltérer au bar et, si les participants souhaitent ils pourront adhérer (4€ pour l'année) pour soutenir le lieu.
Entrée libre – réservation et adhésion souhaitées ICI
Sam. 7 – 20h30 et dim. 8 – 18h30
XAVON DE MARSEILLE
XAL et LA COMPAGNIE TEXTE HORS CONTEXTE
est de retour !
Comme le Jedi, Xal revient !
Vous l’avez entendu pérorer sur "les cagoles" de Mademoiselle Christelle lors du vernissage de celle-ci et lors du lancement de saison hé bien venez donc voir le spectacle en entier !
Un comédien féru de littérature voit son spectacle saboté par une mystérieuse voix marseillaise à l’accent gras, jusqu’à ce qu’il se réconcilie avec ses origines.
Un texte haut en couleurs explorant la question de l'identité territoriale et de l'image que nous renvoyons en fonction de notre provenance…
Texte : Gilles Ascaride et XaL
Mise en scène : Hervé Lavigne
Ven. 6 – 18h30
VERNISSAGE : KITCH AND COQUES
STEPHANIE DUFOURQ
Créations singulières et organiques
Kitch pour certains, esthétiques pour d'autres, les coquillages fascinent et sont utilisés dans la décoration depuis l'aube de la civilisation. Native de Marseille, les dimanches d'hiver sont propices aux promenades en bord de mer.
J'ai commencé à ramasser des coquillages et aussi des petits objets enfouis dans le sable par les enfants durant l'été. À partir de ces collections, j'élabore des créations en redonnant une deuxième vie à ces objets et éléments naturels. J'intègre ma démarche en tant qu'artiste amatrice dans un courant singulier.
Visible les soirs d’événements du 6 fév au dim 29 mars 26
Entrée libre + adh (si vous voulez !)
HORS LES MURS
VIDEODROME 2
Boby Lapointe dans les films de Claude Sautet !
Une proposition de Nini cabaret et du NON-Lieu
Merc. 4 – 19h30 : Les chansons de Boby Lapointe par le New ensemble Boby
une avant projection de 30 mn dans l’espace bar et dans la salle du V2
suivie à 20h de
LES CHOSES DE LA VIE
Dim. 1e – 18h30
FIDDLE ROCK - SCOTTISH MUSIC
Des Highlands à la Nouvelle-Écosse
"Christian Fromentin joue la musique irlandaise depuis une trentaine d'années. Son propre groupe, Shamrock shore, est bien connu du Non Lieu. Avec Catherine Roy, ils forment le duo Fiddle Rock, dédié au répertoire traditionnel écossais pour violon et piano. Initiée au XVIIe siècle, cette musique a de nombreuses facettes. Des Highlands à la Nouvelle-Écosse, elle est tantôt baroques et continentales, tantôt celtiques, scandinaves et insulaires. Autant d'univers que nous vous invitons à savourer le temps d'un concert."
Violon : Christian Fromentin
Piano : Catherine Roy
Dim. 1e 14h – 17h
STAGE : LE VIOLON ÉCOSSAIS par Christian Fromentin
Théâtre d’objets / Fantaisie érotique pour adultes
Le Grand Méchant Loup, très librement inspiré du conte populaire "Le petit chaperon rouge".
"Si nous n'avions pas en nous- même quelque chose qui aime Le grand méchant loup, il aurait moins de pouvoir sur nous"
Il était une fois une petite fille de village, la plus jolie qu'on eût su voir, on l'appelait le petit Chaperon Rouge. Nous voici à l'aube de sa vie d'adulte dans un univers bucolique et enfantin et celle à qui on défendait toute aventure a grandi…
L'atelier théâtre du mercredi présente son travail de mi-parcours : Citrons verts, Citrons jaunes.
Une comédie en cours de construction mêlant chamanisme, camions poids-lourds et gastronomie polonaise. Tout cela au service de l'amour, évidemment. Le projet est en cours, mais nous espérons assez avancé, pour vous apporter un peu de joie et d'humour en ce début d'année !
Sam. 24 - 20h30
JJ / LE MONDE SELON JEAN-JACQUES BOITARD
Auteur, compositeur, interprète
Lui tout seul et sa guitare! Mais qui est JJ ?
C’est Jean-Jacques Boitard.
Mais qui est Jean-Jacques Boitard ? C’est un troubadour, auteur-compositeur-interprète (dites : ACI).
L’univers de JJ, dit Boitard, dit Jean-Jacques Boitard, ainsi qu’en témoigne son tout dernier disque : le jour du Kiwi est plein de tendresse, un peu ironique avec ce surcroît d’âme qui n’appartient qu’aux modestes. Peut-on y voir un chouïa de Brassens ou de …
Ses paroles nous en révèlent un peu plus sur ce jardin à l’anglaise où les souris ont des airs de fête et les chats des sourires mystérieux.
Il vous reste maintenant à découvrir en live acoustique les multiples facettes de cet artiste atypique, sur site, sur scène, en solo ou en co-plateaux et "sans modération" car le barde extravagant reste éternellement jeune !
Zan vous livre un morceau de son adolescence, teintée d’art et de pensées invasives, qui découlent en poésie. Visible les soirs d’événements du 16 janv. au sam. 31 janv. 26
Suivi de
à 20h30
"Dans son Monde" de et par Hervé Haggaï
Lectures théâtralisées
…Tout cela s’apparenterait à une plongée dans un journal intime où remonteraient à la surface des mots, des images, des objets révélant des épisodes de vie certes ancrés dans notre réalité mais furieusement décalés, allègrement rêvés, joyeusement contés…
Emmanuel Rousseau : improvisation musicale et sonore
avec la complicité de Vincent Brutus : montage diaporama-vidéo
une production Echap38/Miette et Compagnie
Dimanche 18 - 17h
"MaMamie" de et par Véronique Boulard
Spectacle familial et intergénérationnel
Clara Bichet, 94 ans, est un personnage atypique, personnage de fiction, porteur de souvenirs, ce personnage à travers le spectacle interroge le lien transgénérationnel grands-parents-enfants-petits-enfants.
Décidée plus que jamais à vivre encore et encore, elle prend un plaisir fou à investir la scène et nous promène au gré de ses expériences et de ses réflexions
Création et interprétation : Véronique Boulard
Collaboration Artistique : Hervé Haggaï
La pop-rock poétique de Monsieur Vertigo, c'est la fusion d’un chant avec une guitare, mêlés aux lignes d’un violoncelle, vaporisés de piano synthétique, soutenus par une basse soyeuse et une batterie puissante.
De cette friction jaillit une atmosphère singulière, aux textes intimistes (en français), traversée par les apparitions de Charles Bukowski, Stig Dagerman, Victor Hugo, Sonny Bono ou encore Grandmaster Flash.
La musique adoucit les mœurs. Celle de Monsieur Vertigo attise la conscience et les cœurs.
Anthony Philippe - guitare/voix/composition
Florence Marty - basse
Douglas Oggioni - batterie
Cécile Billon - violoncelle
Claire Lamure - clavier
Ven. 12 – 20h30
LES RASCAL SALOON en concert
Irish Western, folk expérimental, reprises chantées ou compositions instrumentales
Oui ils sont de retour et nous les accueillons avec joie ! Rascal Saloon va vous faire voyager par-delà les mers et les déserts depuis votre rockin’chair, aux côtés du fantôme de Jack Frost, de l’esprit de Tom Sawyer, ou dans le chant des Banshees.
Puissent la musique et la poésie conjurer les peines de la route et magnifier les joies du chemin.
Rascal Saloon a achevé de se constituer en 2023 autour d’un projet de compositions instrumentales originales mêlant des influences principalement folks et blues.
Le groupe emprunte aux musiques traditionnelles irlandaises comme au folk américain au sens large, mais aussi à l’ambiance narrative ou contemplative des musiques de films.
Quelques reprises en phase avec une thématique globale de l’errance complètent le répertoire (Tom Waits, The Pogues) ainsi que quelques thèmes du folklore irlandais.
Nicolas Coutier: guitare folk, mandole d’octave, chant
Thierry « Voudi » Vaudé : guitare folk, mandoline, banjo, chant
Victor Steil : accordéon, harmonica, chant
Emmanuel Rossignol : contrebasse, guitare basse, chant
Rapha ël Rossignol : percussions, glockenspiel, chant
Bref, Ils chantent tous !
Sam. 6 – 20h30
CINE-CONCERT DE GREGORY DALTIN
accordéoniste spécialiste de cette forme qui accompagnera un des « Fantômas » de Louis Feuillade
en première partie : FILMS MUETS DE GEORGES MELIES, accompagnés par les élèves de la classe d’accordéon du CNRR
Sous la houlette de Grégory Daltin et Damien Paradisi
Grégory Daltin accompagne des films en ciné concerts, avec d’autres musiciens ou en solo. Il enseigne l’accordéon au CRR Xavier Darasse de Toulouse après avoir enseigné, entre autres, au Conservatoire Jacques Thibaud de Bordeaux, Centre d’Etudes Supérieures de Musique et Danse de Toulouse ainsi qu’à l’Institut Supérieur des Arts de Toulouse.
Il poursuit sa mission de partage artistique auprès d’étudiants de différentes institutions : Conservatoire Royal de Liège, Institut National des Sciences Appliquées, Cinémathèque de Toulouse… Georges Jean Méliès, (dans la lignée fantastique allant sur le surréalisme) est un réalisateur de films français et illusionniste. Ayant choisi la prestidigitation comme profession, il profite d'une donation de son père, industriel de la chaussure, pour devenir propriétaire et directeur en 1888 du théâtre Robert-Houdin illusionniste célèbre.
Une master class est prévue le 6 décembre de 11h à 16h au Non-Lieu
autour du Ciné-concert par Grégory Daltin
Ven. 5 – 20h30 FANTÔMAS
Par les HOT MONDAYS
Part 1 :
Autour de la grande complainte de Fantômas
C’est une prévisualisation de l’adaptation que Nini cabaret propose de la pièce radiophonique de Robert Desnos diffusée par Radio Paris en 1933, jouée, chantée et mise en musique directement sur la scène, illustrant la véritable saga qu’est l’histoire de Fantômas, feuilleton écrit dans les débuts du XXème siècle par Pierre Souvestre et Marcel Alain et qui a fait l’objet de quelques films.
Textes : Robert Desnos
Musiques : Joseph Racaille et… Kurt Weill (La complainte)
Création : Nini cabaret
Interprétation : Les Hot Mondays
avec au piano Caroline Dauzincourt et à l’accordéon : Olivier Ronfard et des élèves de la classe d’accordéon du CNNR ainsi que leur professeur : Damien Paradisi.
Les Hot Mondays sont : Annie Bériat, Agnès Bovet, Yella Bystrom, Nini Dogskin, Dorothée Lombard, Soazig Morin, François Billard, JJ Boitard, Binh Doan, Julien Gourdin, Olivier Puech.
Part 2 : Extraits de KURT WEILL à BROADWAY
Jeu 4 – 19h30. Ven 5 & sam. 6 - 20h30
FESTIVAL D’ACCORDÉON # 10 : l’accordéon illustrateur !
LE CARNAVAL DES ANIMAUX de CAMILLE SAINT-SAENS
Pour deux accordéons et une voix un bestiaire musical en papier plié Création originale 2024, s'inspirant de l'œuvre de Camille Saint-Saëns.
Une création inspirée par l’œuvre culte de Camille Saint-Saëns Cette création naît de la volonté de créer une œuvre originale inspirée par le Carnaval dans un instrumentarium inédit qui s’autorise sans limite de tourner autour, d’y coller et de s’en détacher pour alimenter le propos scénique et laisser libre cours à l’imagination des artistes et du public.
Caroline Guibeaud et Olivier Ronfard : accordéons
Lise Massal : conteuse
Arrangements musicaux: Pierre-Adrien Charpy
Création pop ups papier : Arno Célérier
Mise en scè̀ne : Clément Goguillot
Co-production :La Maison du Chant, Prodig’Art et la Cie Courir les rues
L’un est fan de Flatt et Scruggs, l’une des Doors et l’autre de David Grisman, ensemble ils ont réuni ces influences pour créer l'excellent UZER TRIO qui revisite avec passion les classiques et les non-classiques du Bluegrass, originaire du Kentucky dont le fondateur était Bill Monroe.
Deux mots sur le Bluegrass : La musique Bluegrass trouve ses origines dans la ruralité des Appalaches aux Etats Unis, dans le Kentucky des années 50.
Les influences et les instruments utilisés sont directement liés aux différentes migrations, forcées où volontaires des siècles passés, le banjo Africain côtoyant la mandoline Italienne, pendant que le fiddle Irlandais flirte avec la guitare Hawaïenne (Dobro).
Musique principalement chantée, les Harmonies vocales trouvent leurs couleurs dans les chants d’église, les Gospels, mais le Blues reste le terreau principal de la musique Bluegrass.
Aujourd’hui joué sur toute la planète, le Bluegrass reste une musique de niche et de passionnés qui se partage, et se transmet, les Jams restant la meilleure école de l’apprentissage
Jean-Marc Delon : guitare, banjo, chant
Marie Scheid : contrebasse, chant
Bernard Minari : mandoline, chant.
Le concert sera précédé d’un atelier–jam conduit par Bernard Minari le même jour à partir de 14h
Sam. 29 – 20h30
Duo Simon Bolzinger – Fernando Maguna Piano – bandonéon
Simon Bolzinger avait invité Fernando Maguna lors des tripoteurs de piano en février 2019 au Non-Lieu à partager une soirée musicale, autour du piano et du bandonéon pour un programme original alternant solos et duos, du folklore argentin au jazz en passant par le Pérou, le Venezuela et les Vexations d’Erik Satie qui était le morceau IMPOSE. Ils avaient fait un tabac !
On ne présente plus Simon Bolzinger Pianiste, compositeur, arrangeur, de formations classique et jazz et passionné par les musiques traditionnelles d'Amérique du Sud et des Caraïbes et… bien connu du Non-Lieu.
Par contre on peut dire deux mots sur Fernando Maguna, bandonéoniste et pianiste argentin, issu de l'école de musique populaire d'Avellaneda (Buenos Aires) où il étudie le jazz, le folklore et le tango. Il apprend le bandonéon de façon autodidacte, et en joue à Paris dans la rue, entre Montmartre et la place des Vosges.
Hé bien ce soir, ce sera au Non-Lieu qu’il en jouera ! Avec Simon...
Ven. 28 – 20h30
SUPEREMARIOLE
variété au Vitriol
Superemariole c'est laChaminas de l'air en nouvelle version, en trio donc avec Sophistick à la basse, toujours Gaby la cigale en guitare héros et aux machines folles et la chaminas au chant.
Nouvelles chansons, nouvelles chorés : du rire, de la sueur et du sexe à pile !
Sam. 22 – 20h30
BALTHASAR
Projection d’une collection de 5 films courts, muets, en noir & blanc
inspirée d’Henri Roorda
Suivie d’une lecture d’extraits de ses écrits
Inspirée des textes d’Henri Roorda, cette collection de films courts rend hommage à cet homme brillant, fin humoriste et auteur d’une oeuvre abondante, en abordant 5 thématiques récurrentes au fil de ses écrits : les animaux, les plantes, l’argent, la guerre et la société. Conception & Réalisation Sica Zaoui Quelques mots sur Henri Roorda "Envers, en prose et contre tout" voilà qui définit bien le personnage.
Écrivain et humoriste, Henri Roorda van Eysinga (1870-1925), est sans doute l’humoriste le plus original que la Suisse romande ait connu.
Professeur de mathématiques au Gymnase de Lausanne, il publiait, outre ses manuels d’arithmétique, des livres recueillant ses chroniques d’humour, distillées dans La Tribune ou la Gazette de Lausanne, ainsi que dans La Tribune de Genève.
Auteur du fameux "Le pédagogue n’aime pas les enfants" (1917), il s’élèvera, sa vie durant, contre une école autoritaire, qui impose des schémas scolaires rigides et stériles, en décourageant le désir de connaissance de la jeunesse. C’est sous le nom de Balthasar que Roorda signait ses chroniques drolatiques dans les journaux et qu’il publia aussi quatre Almanachs, "trésor de gaîté", entre 1923 et 1926. Déprimé, endetté et désabusé, Henri Roorda mit fin à ses jours le 7 novembre 1925, à Lausanne.
Mademoiselle Christelle est une artiste installée à Marseille qui travaille le papier mâché pour créer des figurines tantôt étranges tantôt grotesques mais pas que comme nous le verrons au cours de cette exposition.
Au cours du vernissage quelques animations.
Visible les soirs d’événements du 21 nov. Au 21 déc. Inclus PAF : entrée libre + adh. obligatoire (4€) pour la buvette
Le Rocka Burlesque présente : Intergalactease Show - Le retour
Allô Marseille, vous nous recevez ?
À bord de leur Intergalactease Vaisseau, l’équipage spatial du Rocka Burlesque vous accueille pour un voyage aux confins de l’univers, loin très loin de la planète bleue.
Attachez vos ceintures, les Rocket Girls se feront un plaisir de vous faire découvrir de nouvelles galaxies ainsi que des créatures qui ne sont finalement pas si différentes de l’espèce humaine. Regardez par les hublots, vous ne serez pas déçus. Marseille, tu nous entends ?
Alors n’hésitez plus, prenez votre Multipass et décollez avec nous pour une croisière spatiale dont vous vous souviendrez longtemps.
Ohlala, Marseille, c’est si beau là-haut !
Au programme ? Allumage ceinturage et décollage selon les règles de sécurité burlesco-galactiques. De rire, du glamour et de l’humour toujours, avec une touche de danse, de théâtre et d’effeuillage. Et pour représenter cet infiniment grand, ces infinis possibles, qui de mieux que les filles de la troupe du Rocka Burlesque ?
Blondie Blue
Mademoiselle Charlotte Cilvouplé
Lara Broca
Milly Resille
Rita Noworth
Ven. 7 & sam. 8 – 20h30
BANZAÏOLI : L’art de la guerre marseillais
Cie Texte hors contexte
Après son phénoménal succès du début de l’année Banzaïoli nous revient !
Avec Gilbert "Tonton" Donzel & XaL. Quel duo !
Ce précieux traité nous livre les aventures d'Emile Zingaru, héros de l'apéro et de la galéjade, sorte de Tartarin de Tarascon des Temps Modernes Marseillais.
L'Hagiographe raconte les prouesses verbales du Samouraï, au milieu d'un Marseille post apocalyptique.
Les deux personnages sont plongés dans des vues de la ville ravagée et de bars détruits, devant lesquels subsistent quelques éléments en ruine, comptoir, flipper, baby-foot…
Au fil des aphorismes, merveilles de brèves de comptoir massaliotes, s'égrène la vie du Samouraï, simple humain marginalisé, tentant d'exister comme il peut dans le béton d'une ville post industrielle, entre l'ère du plastique et celle de l'IA…
Un spectacle sur l'Universalité de l'esprit marseillais, chère à son auteur, mais aussi sur l'identité culturelle et le langage, à la frontière entre l'épique et le grotesque.
De Henri-Frédéric Blanc Adaptation et mise en scène de XaL
Assisté de Anna Mattenberger
Avec Gilbert "Tonton" Donzel & XaL
Scénographie et dessins : Aurel Alicot
Construction et découpe : Achille Wojtowicz
Création d’images : Romain Giusiano
Lumières : Nicolas "Nikau" Augias
Musiques empruntées à Phil Spectrum, Leda Atomica, Marie Passarelli, Ludwig Göranss
OCTOBRE
Vend. 17 – 20h30
PILPOUL
Pilpoul, un trio musical cohérent et inattendu
Dans ce monde bavard, économe de la pensée, en art comme ailleurs, chacun est enjoint à produire une marchandise calibrée, dûment étiquetée.
Puisque le résultat est interchangeable, pourquoi ne pas substituer l'algorithme à ces opérateurs humains parfois réfractaires et irascibles ? Lui n'invente pas et se nourrit de peu.
Pilpoul lutte contre ce grand remplacement.
Sa musique chemine là où on ne l'attend pas, elle crée ses propres balises et explore.
Une boussole, pas de carte. Pilpoul est un groupe anti croisière. Etienne Jesel, basse fretless
Yves Miara, guitare acoustique
David Rueff, saxophone baryton
sont les compositeurs, improvisateurs, inventeurs.
Sam. 11 20h30
NKA
NESKOH AKUSTIK
Entre Marseille et Sarajevo
NKA raconte avec pudeur et émotion le cheminement et les réflexions d'un voyageur parti pour fuir la guerre de Sarajevo et devenu chanteur de rock en Allemagne avant d'enseigner la musique en France. Entourés par des musiciens multi-facettes, les chansons aux ambiances très variées plongent les spectateurs au cœur d'une magnifique narration théâtralisée pleine de couleur et d'émotion.
Dans un style pop trad des Balkans, narration, guitare, accordéon, contrebasse, percussions et chant à quatre voix, ce quatuor acoustique emmènera le spectateur à la croisée des chemins dans des tableaux sonores colorés et variés
Nesko : guitare, chant, fondateur du projet
Guillem Bernard : percussions, chant et narration
Victor Steil : accordéon
Alexandre Fontana : contrebasse et basse
Vend. 10 – 20h30
BARBARA, MARIA, CHRISSIE ET MOI !
Théâtre musical
Destins croisés de Chrissie Hynde, Barbara, Maria Callas et de la comédienne Géraldine Baldini, en toute intimité.
Leurs vies, leurs choix, leurs destins, et celui de la comédienne, entrelacés dans une figure universelle, leurs répertoires chantés, comme autant d'écho, de souffle inspirant, pour une vie inspirée. Auteure et comédienne : Géraldine BALDINI
Metteuse en scène : Sylviane Simonet
Costumes, décors et accessoires : Joséphine Carlino
Samedi 4 octobre 19h30
SOIREE DE RÉOUVERTURE
C’est la réouverture OFFICIELLE ! En présence de certains des artistes du cru et petit buffet sympa !
Au programme :
La roue foraine et divinatoire de François Besson. La magnifique expo de Micro-Two (aka Johnny Barrel)
Présentation de la programmation du 1er trimestre
Présentation participative des divers ateliers, Xal qui présentera son spectacle : Banzaïoli
Et pas des moindres La vente aux enchères menée par Phil G.
Venez participer et soutenir l’association dans la joie PAF : entrée libre + adhésion : 4€ et Buffet (assiette 5 €) Rés. Par SMS uniquement : 06 82 58 22 49 Réservation conseillée surtout pour le buffet !
SEPTEMBRE
L’ENSEMBLE VOCAL HOT MONDAYS
Travail d’ensemble vocal, de polyphonie, soit sur partition soit d’oreille… on chante à deux et souvent trois voix. Et il y a un petit travail de mise en scène et de jeu.
Cette année d’une part nous travaillerons sur un nouveau projet – La grande complainte de Fantômas avec des textes de Robert Desnos sur des musiques inédites de Joseph Racaille et de Kurt Weill – et nous revisiterons également les morceaux de comédies musicales de Kurt Weill à Broadway.
Une prévisualisation est prévue au début décembre lors du festival d’accordéon et une présentation publique costumée à la fin du mois de juin. Bienvenue !
Tarif trimestriel variable selon le nombre de séances. 12€/séance Renseignement et inscriptions : Nini : 06 82 58 22 49
VERNISSAGE : MINIATOURISME
Trash et Scratch Building
Une vision renouvelable de l’habitat urbain
Expo de volumes par Micro-Two
(un autre moi de Johnny Barrel le tatoueur et dessinateur)
Visible les soirs d’événements du 19 sept. au 16 nov. Inclus PAF : entrée libre
Le Rocka Burlesque présente : Intergalactease Show - Le retour
